原标题：敬畏手中的这捧泥土

创作中的牟相瑞。

牟相瑞作品《羊皮筏子赛军舰》。

《枸杞姑娘》。

如果不是亲眼所见，你可能无法想象，一团泥巴会在一双巧手之中，变幻出怎样神奇的形态。自治区级非遗项目泥塑技艺代表性传承人牟相瑞，就有这样一双巧手，“玩”了30年泥巴后，他对手中的这一捧泥土，愈加热爱，愈加敬畏。

在不断打磨中磨掉急躁

牟相瑞祖籍甘肃兰州，自幼喜爱绘画。和泥塑结缘，是在1994年。当年因机缘巧合，他拜师泥塑艺术家侯思荣先生，开始泥塑技艺的学习。“刚学的时候，只有一点绘画基础，对于泥塑，完全是门外汉，一窍不通。”他说，那时候还谈不上学，只是接触到这门技艺。

刚学的时候，困难很多，最初的两三年，感觉怎么都入不了门，内心很苦闷，这可能是每个手艺人初学手艺时的共性，牟相瑞说，自己喜欢泥塑，却感觉迟迟和它“搭不上话”，这种感觉除了苦闷外，还有些挫败感，但他一直没有放弃，让他坚持走过那段最无奈时光的，是对于泥塑深深的热爱。

“刚学的时候，很长一段时间内，我们都是观察、打磨泥塑作品。”牟相瑞说，泥塑不同于别的一些“速成”手艺，可能经过一段时间的培训，就能学个七八分，泥塑完全不行，需要你投入时间，去揣摩泥土的“性格”和“脾气”，需要在一下接一下的打磨中，磨掉急躁，泥塑中的每一道工序，都需要岁月的沉淀，不是一蹴而就的，手艺人需要在这样的磨炼中，慢慢成长起来。

“就比如塑形，除了有绘画基础，掌握基本的绘画原理外，你还要将绘画中平面的东西，变成现实中立体的作品，尤其对于人物的神态而言，是很难把握的。”他笑着说，学了七年之后，他才开始尝试独立完成一件作品。

日复一日地练习、揣摩和提高

从2001年起，牟相瑞开始独立完成泥塑作品。谈到那一阶段的创作，他说最难忘的，是石嘴山市银善寺大雄宝殿泥塑以及墙面壁画的创作。

他说，如今他再去银善寺，看这三座高度超过5米的塑像，还有背景10米左右的壁画，觉得很气派，塑像神态自若，色彩明亮。他谦虚地说，还算满意。但事实上，当时这一系列作品，对牟相瑞而言，压力巨大。独立完成，意味着从构图到塑形，再到后期的打磨、彩绘，都需要他独立扛起责任。“有好长一段时间都睡不好觉，压力很大，想着要尽自己最大的能力去做好这件事。”他笑着说。

泥塑制作工艺复杂，包括构图、立骨、和泥、上粗泥、上细泥、阴干、修补、彩绘等工艺，每一步都需要用心去做，任何差池，都可能造成瑕疵。大型的泥塑作品，需要先做骨架，即先用木头做出大致的样子，然后用掺有麦壳的粗泥一层层裹住骨架，等到粗泥晾干后，再用掺着棉花或芦苇的细泥造型，用棉花或芦苇的好处，是作品完成后不易开裂。造型完毕，等细泥晾干后，再用细泥修补裂缝，然后在表面刮腻子，最后完成彩绘，一件泥塑作品才算完成。

牟相瑞说，整个创作过程中，塑形是最难的，不是它的制作工艺复杂，而是对于作品造型、人物形态“神”的把握。除了扎实的美术功底外，一件作品有没有“神”，受手艺人整体艺术素养的影响，需要日复一日地练习、揣摩和提高。

让泥塑走进老百姓的家中

牟相瑞说，泥塑在雕塑类中有着重要的地位，铜像、玻璃钢雕塑、制作模具等，都要用到泥塑技艺，这些年来，随着时间的积累，技艺的增进，他完成了许多优秀作品，但同时，更加觉得泥塑是一门特别深奥的手艺，学得越多越深入，就会发现它是没有边际的，需要用一生去钻研，他越来越敬畏手中的这捧泥土。

“初学泥塑时，听一些老师傅说过这样一句顺口溜，至今记忆犹新，他们说，‘塑像的活，慢慢地磨，磨了又磨，不要睡着’。这么多年来，我对这句话的理解越来越深刻。”他说，磨有好几层含义，一是随着岁月的流逝，打磨自己的技艺，只有不停地练习、打磨，技艺才会增进；二是对于心性的打磨，刚开始的急躁、坐不住，随着时光的沉淀，最终会被磨掉，取而代之的是沉稳、安静；第三，是对责任和义务的打磨，传统手艺，需要在一代代手艺人的手中不断打磨、不断创新、不断传承，这个过程是艰辛的，但也是很有意义的。

相比之前大多在寺庙塑像，近年来，牟相瑞开始思考“转型”，想让泥塑更加走向大众，走进老百姓的家中，这样才能更好延续它的生命力。这两年他开始创作十二生肖、小动物等造型，还有其他一些摆件。“我最近在做尝试，用一些防水材料涂在泥塑作品表面，这样就能擦拭，也能长期保存。”牟相瑞说，泥塑是我们传统手艺中的瑰宝，理应在每个手艺人的手中传承并发扬光大。（记者 刘旭卓）