10月1日至7日，由国家大剧院委约创作，中国国家话剧院出品、演出的原创话剧《直播开国大典》在国家大剧院上演。该剧首次将1949年新中国成立的伟大历史时刻承担实况转播任务的幕后电台故事搬上舞台，以此隆重庆祝中华人民共和国成立72周年，致敬每一位为新中国成立作出贡献的平凡而伟大的人民。

在写意舞台上重温历史时刻

“各位听众！今天，北平宣告解放！”“新华社前线22日电……英勇的人民解放军30万人渡过长江！”舞台上，红黑相间的光影中，隐约出现了北平新华广播电台的工作人员，此起彼伏的男女广播声中，话剧《直播开国大典》正式拉开了帷幕。

在距离开国大典不到两个月的时间，吴樾饰演的北平新华广播电台技术部主任卢海宇接收到“天字号”任务，隶属于原延安新华广播电台和原国民党北平广播电台两个阵营的临时团队迅速组建起来，为完成直播开国大典携手奋战。此时，整场的观众也跟着卢海宇的心情变得焦灼起来：如何在一个月内克服转播设备简陋、无线电人才缺失等困难，攻克无线电技术难关实现实况转播？如何做好保密工作，不让队伍中可能混进来的特务搞破坏？这些都是迫切需要解决的难题。他曾经的老同学，吴彼饰演的原国民党北平广播电台技术科科长赵英杰则成了卢海宇依靠的首要人选。

此刻，狭长的舞台中央，赵英杰正带着行李火速从前门大街赶往北平新华广播电台，视觉总监王琛利用纵向的舞台拉长景深，配合着舞美设计李杨与灯光设计王琦用简洁有力的视觉装置映衬出来的宏大历史景象前门大街，虚实之间仿佛一下子将观众带入了1949年8月中旬的北平。

即时摄影让时空重叠成为可能

导演田沁鑫在《直播开国大典》近半的篇幅中采用了即时拍摄，投影到多块屏幕上，让表演者随时变为被拍摄的对象，不仅保证了剧场内各角度的观看效果，也让现实与回忆在舞台上穿梭。

时间在一天天逼近，无论是来自团队中由陶虹饰演的高大梅欣赏中带有的怀疑，还是老同学卢海宇的不信任，抑或是由刘威所饰演的老夏复杂的态度，无形中都给赵英杰的工作增加了难度。“你为什么要问起大会时间？这是保密信息，你不知道这种问法会引起我的警惕吗？”舞台上，信任危机一触即发。

此时，即时拍摄团队通过镜头拍摄与实时投屏，透过舞台两侧的几块多媒体屏幕，随着打在两位演员身上灯光的变换，夹杂着挑货郎的叫卖声、行人嘈杂的喧闹声，舞台的后区重庆码头的热闹景象映入眼帘，7年前赵英杰舍命相救的画面瞬间重现在卢海宇和观众面前。

通过光影和即时摄影技术的应用，两个时空的画面重叠在一起，虚实之间，让观众也跟着在历史和现实中来回穿梭。这样全新的戏剧舞台呈现形式和写意的表达方式，让现场的观众感到震撼。

技术与艺术融合见证新中国的诞生

当舞台上最终响起毛主席庄严宣告“中华人民共和国中央人民政府今天成立了！”的声音时，台上台下的所有人无不为这个激动人心的时刻而欢呼和震撼，现场的观众们也情不自禁随着音乐的节奏，重温这一重要历史时刻。

参演该剧的年轻演员张奕聪、王啓函、吴哲萱等人纷纷表示，很高兴能够参与这部戏的创排，了解这段历史，以前从来没想过直播开国大典的背后会经历这么多艰难、曲折，先辈们真的很不容易。不少观众观看完话剧后表示：“这一瞬间仿佛让自己激情燃烧，穿梭回1949年，置身于天安门广场见证了新中国的成立。”现场也有部分来自广播行业的观众，看到播音员们练习发音、咬字，架设广播线路，钻研无线电技术，倍感亲切。

话剧《直播开国大典》以先进的装置技术和数字技术，在主旋律题材中融入谍战、爱情等商业元素，让戏剧更具哲理性、观赏性与艺术性。与国内戏剧舞台上传统的横向“黑匣子”不同，该剧采取罕见的纵向狭长形舞台，从视觉上拉长景深，并结合多媒体即时摄影技术，利用舞台空间结构上的几何变化和道具的快速变更，为观众带来全新的视觉体验。