“得意忘形——黄战生新年作品展”12日在广州珠江公园湾区书屋开展，共展出画家黄战生的9幅国画花鸟代表作和10余件陶瓷画系列作品。

清初画家王原祁说：“笔墨一道，同乎性情。”中国的大写意花鸟，画者以性情入画，在笔墨起伏自由涂抹中，得其神意、忘我形骸。

与纸墨打了半辈子交道的画家黄战生，也渐入此境。无论是绘画的载体，还是画作的内容本身，相较于形式，黄战生更重视“意”和“趣”的表达。本次展览展出的陶瓷画系列的尝试，正是黄战生“得意忘形”之处。

黄战生画作《素荷》 朱英豪 摄

2010年，黄战生在广东画院以黄永玉为他题写的“散漫”为主题举办个人画展，其独具一家之风的水墨荷花受到艺术界好评，广东画院也因此聘他为签约画家。此后，他又陆续在深圳、香港、泰国曼谷和汕头举办个展。

艺术评论家杨子称，黄战生是大尺幅写意荷花的高手，“读书时他学的是雕塑和油画，有扎实的西画功底。他的调色盘上不仅仅是国画颜料，也有进口水彩和水粉。水彩的加入，使得他的花鸟和山水拥有了一种神奇的透明感。”

中央美术学院教授易英称，在黄战生的绘画创作，是他的个人趣味在形式上的体现。

尤其是，随着进入了退休年龄，卸下诸多杂务的黄战生，更不再拘泥于单一形式来表达他的艺术世界。黄战生先是与广州珐琅非遗匠人合作，将自己的色墨艺术融入珐琅画，成为时尚感极强的非遗艺术品。接着他又开始“碰瓷”——把画画在景德镇瓷胎上。荷花、海棠乃至于梯田、山水、太湖石，在圆润洁白的立体瓷器上焕发出与众不同的艺术表现力，经过高温烧制而成的釉彩更赋予了画面永不褪色的美。

“常规的画法不好玩，在瓷胎上画，反而让我去摸索色墨怎么与不同材质、温度等因素巧妙融合，好玩、有趣，很容易上瘾。”黄战生如是说。

黄战生的陶瓷画《岩菊》 朱英豪 摄

黄永玉曾为黄战生的画集题名“散漫”二字，意寓形散而意漫，这既是黄永玉的自己性情所好，也是黄战生的趣味所在，因此两人十分投契，互相引为忘年交。黄永玉还为他起名叫“茶生”，因为黄永玉见黄战生一坐下就喜喝茶，到北京拜访他也自带茶具，不愧是个嗜茶如命的潮汕人。

黄战生时常提及黄永玉先生九十多岁高龄依旧玩趣不减，“他总是不停地思考、创造、又在扬弃，因此他的一辈子活出了常人所远远不及的丰富和华彩”。以黄永玉为精神向导的黄战生，表示要在这大千世界中寻找生活和艺术的更多玩法。(作者 程景伟 朱英豪)