▲海稣和《滑轮水墨系列16号》作品

说起水墨画，映入大家脑海的往往是挥毫泼墨的景象。你是否想过，水墨画也可以不用笔来画，而是用轮滑来画！80后成都妹子、艺术家海稣就完成了这样的创新之举，用她的想象力颠覆了人们的“三观”。

穿上特制的、可以前端喷墨的轮滑，海酥站在巨幅画纸上，用脚上的轮滑作画。为了练出这项本领，她曾摔伤过多次，如今，她的轮滑画作已多次登上国内外媒体，她也被称为“世界轮滑绘画第一人”。

▲巨型水墨画《血脉山河》

与众不同 轮滑作画

1月1日，四川省现代艺术促进会现代书画研究院揭牌仪式在成都举行。仪式现场展出了研究院25名画家的23幅风格各异的绘画作品，其中一幅题为《轮滑水墨山水》的画作，吸引了众人眼球。这幅画作的作者是一位80后成都妹子海稣，令人惊讶的是，她作画的工具不是画笔，而是轮滑。

海稣，2013年毕业于美国旧金山美术学院，获得学士学位；2015年毕业于美国加州美术学院，获得硕士学位。致力于中国水墨绘画世界性语言的探索。在她的轮滑水墨画中，常常可以看到高山大川，这些山川是她乡愁的表达:“在海外游学多年，四川的山水是我难以忘怀的。无论西方现代艺术给我带来了多少欢愉或改变，但中国传统水墨像血脉一样，是我难以割舍的乡恋。”

海稣儿时起学习花样滑冰。赴美学习后，她接触到了更加包容开放的艺术观念，中西方结合的艺术理念使她将轮滑和水墨创作创新性融合，形成了自己独具特色的艺术创作。

▲12米《滑轮水墨系列—长水远山》长卷

酷爱滑冰 打下基础

海酥1988年出生在成都，皮肤白皙，身形瘦削。每天几个小时，海稣把自己关进画室，穿上自制可吐墨的四轮轮滑，在铺好的画纸上游走。轮滑在画纸上留下粗犷的线条，勾勒出她心中对中国画山川河谷苍劲的印象。这是一个艰苦的创作过程，不仅磨练着艺术家的体力，还考验着创作者的精神毅力。2017年12月，《轮滑水墨山水》就是在这样的情境下创作出来的。掌握轮滑作画并不容易，她满身摔伤遗留的淤青可以作证。

轮滑作画还是个技术活。大约在2013年前后，海稣初次尝试用轮滑在扇面上进行创作，如何保持和控制轮滑鞋出墨，如何使线条自然流畅，是困扰她的大问题。经过一番改进，她研究出了外挂式的墨盒，成功解决了一系列难题。随后，她每天花费几个小时练习轮滑，以更好地控制轮滑鞋和墨水的状态。

“我从小喜欢艺术和体育，学习书法绘画，也学习滑冰长跑。”这些经历，对海稣的轮滑创作打下了基础。

▲美国政府出资的大幅广告牌

鸿篇巨制 国外盛赞

“水墨画还可以这样画?”

“这太不可思议了！”

2015年美国加州美术学院研究生应届毕业生作品展，众多应展的现代艺术新锐中，海稣创作的《血脉山河》刷新了师生们的三观。院长斯蒂芬站在作品前说：“我为海稣感到骄傲。”

在海稣的轮滑水墨系列之前，长13米、宽6米的巨型水墨画《血脉山河》是她用轮滑作画的代表之作。这个川妹子没有想到，有一天她的画作会登上英国《每日邮报》、美国《洛杉矶时报》、法国《综合信息报》等国际主流媒体，并被这些主流媒体誉为“世界轮滑绘画第一人”。

铺纸、倒墨，她在宣纸上翩翩起舞。历时一年，《血脉山河》是海稣另辟蹊径的成果，从一个更宽的视野观照水墨，自成体系，她将自己的一系列创作称之为“海稣水墨”。

然而，光鲜的背后是艰辛的过程。“时常感觉每走一步都充满了变数，无法按照原计划实施。在痛苦中一步一步摸索推进，常常让我茶饭不思、难以入眠。”海稣说，艺术创作之路的痛与快乐并存。

出生艺术世家 从小是获奖专业户

海稣出生在艺术世家，父亲是在中国画、书法及艺术理论上很有造诣的传统艺术家，他对创作的执着、对艺术家的德行操守，无时无刻不影响着海稣。

小学三年级，海稣的少儿线描作品已经成集；15岁时的水粉作品荣获美国“维他杯”全美少儿绘画比赛优秀奖；在美大学期间，获得了国家奖学金、日本三菱奖学金等等，人称“获奖专业户”。

但在众多可以选择的作画方式中，海稣始终没有舍弃水墨丹青的国画传统。现在的海稣回到成都工作，她的代表作《血脉山河》没有参加任何拍卖，而是在美国进行各种巡展，她希望：“让大家都知道我们中国水墨的博大精深，增加更多这种具有世界性语言的原创性作品。”
 

【人物简介】

　　田海稣，成都人。2013年毕业于旧金山美术学院，获学士后学位。2015毕业于加州美术学院绘画专业，获硕士学位。现为成都大学副研究员。主授《中外美术史》并指导本科生毕业创作及论文写作。她的研究方向为中国水墨绘画的世界性语言。其作品多次入选国际学术展、受邀哥伦比亚大学、罗德岛大学、加州大学、纽约大学等学府举办艺术讲座及学术展览，并多次在纽约、旧金山、北京、成都等地举办巡回展，被誉为“中美文化艺术交流的创新使者”。